娱乐,而是一种责任;创造不是一种快乐,而是一种天职;探索不是一种享受,而是一种使命;成绩不是一种赞美,而是一种鞭策。”施大畏是绘画艺术的苦行僧,具有强烈的使命感,这种使命感不是别人强加的,而是他自己给自己增加的重担。
这种使命感不仅仅是来自一个画家的天职,还来自作为一个画院管理者的责任。自从接任上海中国画院院长以来,如何更好地在市场经济条件下组织和推动艺术家的创作,成为施大畏常常思考的问题。“创作课题制”则成为施大畏管理画院的有效方式。上海中国画院是全国文化体制改革试点单位,施大畏抓住纪念抗日战争胜利60周年主题创作活动这一契机,启动了酝酿已久的“创作课题制”,以深化画院的管理体制改革。“创作课题制”推出后,得到了画家们的热烈反响,也调动了画家们的创作积极性。
施大畏表示,随着市场经济的发展,国家已拨出不少专项资金用于收藏艺术品,但大部分都是收藏古代、近代或者现代艺术家的艺术品,很少用于收藏当代艺术家的作品。这就造成了两个后果:一是不少当代画家的优秀作品都流失在市场上,国家机构收藏的作品数量十分有限,即便收藏的也不一定是艺术上有代表性的作品,而这些作品大多须依靠画家自愿无偿捐赠;二是无法有效地通过奖励机制鼓励当代画家积极参与创作一些重大题材的作品。“因此,我们现在倘若要专门到国家艺术机构去集中看一位当代画家的作品,未必能够如愿。如果国家机构现在不出资收藏当代优秀画家的优秀作品的话,今后再要收藏,一是付出的代价可能更高,二是未必能够收藏得到。因为一个画家的创作高峰是有周期的,国家机构的收藏最好是与画家的创作高峰周期同步。另外,现在画家要创作一些重大题材、重大主题的作品,可能从短期看未必有多少市场收益,但是在艺术的提升突破上却是不可或缺的。如果有专项资金对这些画家进行资助,就能使其安心创作。”而“创作课题制”的推出,恰巧从机制上解决了这一问题。
这一机制又恰恰可以解除施大畏对目前书画市场现状的忧虑。“近年来中国的艺术品市场发展实在太快,诱惑也太多。面对这些形形色色的诱惑,一些人可能把持不住自己,心露浮躁,急于求成。但是,商业炒作也是一把双刃剑。如果商业炒作脱离了画家的真实水平,炒过了头,其效果可能适得其反,贻笑大方。”施大畏说:“真正的艺术家应该对自己有信心,面对诱惑要有定力。作品过硬,迟早会得到社会的承认。艺术家要常常回到书斋充实自己,才不会被市场所害,才能有信心创作出一批真正无愧于时代、能够传之后世的精品力作。”
作者:孟祥宁 高 峰 杨雪华 许其勇 来源:中国艺术报 |