2008年8月8日，永远让人难忘的日子，这不仅是奥运会在中国召开，更是中国传统文化引起世界关注的大好时刻。在这举世关注的日子里，当代写实美术馆特推荐三位看似面貌不同，但实质追求一致的三位画家的最新作品，以飨观众。本次展览由赵欣歌、李静策划，在宋庄当代写实美术馆展览。
安佑十所作佛教题材的绘画，吸收了许多中国传统的技法和造型，尤其是在装饰趣味和用线的表现上，说明了画家对于民族素养的吸收，并力求达到中西的调和。可见佛教思想的传入和佛教艺术的发展是同步的。作为佛教思想的载体和民众膜拜的对象，佛教艺术在当代被给予新的精神力量。
道·苏依拉图（刘海军）由于从小生长在草原的缘故，他心里对自己的故土别有一番记忆，他笔下的人物多是自己生活中的真实写照。作为在写实绘画领域奋勇耕耘的青年画家，他明显在追求一种自己的感受。这就是他在用笔上意在表现一种纯粹的、自然的精神，渴望一种人性原本的生命力。
徐亚奇的作品明显在寻找自己心灵的寄托，他的油画语言力求突破形的束缚，更多地加入自己在创作中的激情和灵感，这种无形的力量反而更加有表现感和震撼力。说明社会进步和新意识的觉悟，使当代艺术又表现出不同于以往的特征。在技术手段允许的前提下，油画表现的形态更加多样化。
安佑十、道·苏依拉图（刘海军）、徐亚奇三位画家面对当代社会和大众传播媒介空前未有的变局，不断反思、深化传统和确立自我，以批判式重构的态势思考中国油画的未来发展。他们的油画价值就是力求复活中西传统的生命力和活力，并且满足当代人的创造欲望和精神本能。这三位画家的作品，虽然使用的是西方的材料工具，但都延续了传统的面貌，打破了油画对于不同传统的择取，使其边界日益模糊。总之，他们的审美判断对于油画的材质定性、空间组合、质感价值、技术表征等的发掘最终统一于色彩的单纯和平面化的布局，欣赏他们的作品，也就多了一份深远和亲和，感受到了天地悠悠，我心依然，可以静观。
来源：世艺网
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